Mágikus realizmus. A művészi módszer legfontosabb jellemzői
A mágikus realizmus inkább művészi módszer,mint az esztétikai irányzat, amely a huszadik század elején alakult Európában és Amerikában. És leginkább az észak-amerikai latin-amerikai írók és művészek munkájában nyilvánultak meg. De mielőtt megérintenénk ennek a tendenciának a megkülönböztető vonásait, röviden felsoroljuk a realizmus főbb jellemzőit, a 19. században kialakult és kifejlesztett művészet áramlását, és megragadta az összes világművészt és mindenekelőtt az irodalmat.
A művészi képekben írók-realistákigyekezett tükrözni az élet lényegét. Munkájuk a világ környező és összetett, sokoldalú emberi személyiségének megértését jelenti. A realizmus esztétikájának egyik legfontosabb kritériuma a mélyen ellentmondások és az élet filozófiája a legáltalánosabb hősök által, tipikus körülmények között. A realizmus művészete egy másik fontos kritériuma az életerősítő humanizmus, még tragikus vége is - mindig egy új élet kezdete, amelyet át lehet alakítani és megváltoztatni. A realisták munkáiban a környezõ valóság ismerhetõ és változékony, mindig fejlesztésben részesül, új ellentmondások és konfliktusok merülnek fel, és ez az új kapcsolatok alapja.
A realizmus esztétikája sokakat eredményezetteredeti művészi módszerei, amelyek azonban az alapelveihez igazodva tükrözik a valóságot, mintha egy sokoldalú prizmán keresztül, amelynek szélein néha szokatlan fantasztikus vázlatok voltak.
A mágikus realizmus és elemei az irodalomban és a vizuális művészetekben
A francia E. kritikusAz első, amely kiemeli a mágikus realizmus főbb stilisztikai elemeit. Ez a művészi módszer, amely szerint a valóság átalakítja, különös, fantasztikus képeket emel ki, amelyeknek köszönhetően a környező valóság szürreális, fantasztikus, szimbolikus formában jelenik meg.
A mágikus realizmus stílusa összetettérzékelés. Ennek a módszernek a képviselői (Gabriel Garcia Marquez, Goran Petrovich, Jorge Amado, Carlos Castaneda és még sokan mások) különleges módszereket használnak az irodalmi művekben. Ez mindenekelőtt nagyszámú világos, tágas szimbólum és kép, melyet gyakran a mitológiából kölcsönöznek, a környező valóság gondos részletezésével. A hősöket körülvevő szürrealista, mágikus teret teljesen elfogadják és élik meg. Az egyik legfényesebb módszer az idő torzítása - teljesen hiányzik, és a cselekvés átmeneti vákuumban történik, vagy ciklikusan, gyakran a múltban és a jövőben változó helyeken alakul ki. Néha a narratíva logikája megsérül, az ok-okozati összefüggései és a karakterek érzelmi élményei régóta eljuthatnak a hozzájuk kapcsolódó események előtt. Jellemző ezekre a művekre és egy nyílt véglegesre, amely lehetővé teszi az olvasó számára, hogy azonosítsa és feltárja a regény mágikus és szimbolikus jelentéseinek jelentőségét.
A festészet mágikus realizmusát gyakran helyettesítia "posztimpresszionizmus" kifejezés, amely olyan művészi eszközre utal, amely egyesíti az absztrakció elemeit a valóság ábrázolásában. A művészek - a mágikus realizmust képviselők (Mikaloyus Čiurlionis, Marc Chagall, Ivan Albright, Andrew Wyeth és mások) művészi festményeiben - a stilisztikai sokszínűségük ellenére - egyes közös vonásokat találnak. Az absztrakt művészetektől eltérően nagyon óvatosan és részletesen megpróbálták ábrázolni a valódi valóságot, miközben szándékosan összekeverte a térbeli terveket, megváltoztatta a belső tereket és a külsőt. Az egyik legfényesebb stíluselem a chiaroscuro és a tükröződés játéka, valamint az ábrák és a háttér, amelyek mágikus benyomást keltenek.
Amerikai művész Andrew White festett vidékentájkép és portré valódi emberek szinte fotografikus pontossággal, gondosan és részletesen prorisovyvaya a legapróbb részletekre is. Azonban festményeit hozzon létre egy speciális költői hangulat miatt szokatlan nézőpontból kép, tárgy, valamint a fénynek és területi szempontból.
A mágikus realizmus mint alkalmazott művészi módszer és a filmkészítők. Egy példa erre Akira Kurosawa "Dreams" és David Fincher "A Benjamin Button kíváncsi esete" filmje.
</ p></ p>>
